Mon parcours
Issue d’un parcours pluridisciplinaire mêlant école d’art, études de psychologie et intervention sociale, je choisis en 2021 de me consacrer pleinement à ma pratique artistique. Pendant deux années, je développe un travail centré sur le dessin hyperréaliste : je participe à plusieurs expositions, réalise des œuvres sur commande, vends des pièces originales et reçois plusieurs distinctions lors d’événements artistiques. Mon travail attire également l’attention des médias, avec des diffusions à la radio et à la télévision qui contribuent à faire connaître ma démarche.
En 2023, je décide de m’installer à Montréal, une parenthèse volontaire qui me permet de nourrir mon regard et d’élargir mon horizon personnel et artistique. À mon retour en France, à l’été 2024, l’envie de créer se ravive. Après une pause loin du dessin hyperréaliste, je retrouve cette pratique exigeante avec un regard renouvelé et une sensibilité affinée.
Chaque dessin devient ainsi un espace de dialogue silencieux entre mon histoire et celle du spectateur.
– Marion Roy
Mon démarche artistique
Ma pratique du dessin hyperréaliste est née à l’adolescence, guidée par une fascination pour le portrait en noir et blanc. Très tôt, j’ai cherché à représenter les marques discrètes du corps, dans une volonté de valoriser sa singularité et de questionner les normes imposées. C’était une démarche de bienveillance, tournée vers la réappropriation de soi.
Aujourd’hui, ma démarche évolue vers une exploration plus large de l’intime à travers des souvenirs, des instants de vie, des fragments du quotidien, des rêves. Mon objectif est de créer des œuvres qui reflètent un ressenti, une trace émotionnelle. Que l’émotion soit douce, troublante ou inattendue, elle doit laisser une empreinte, une réflexion.
Chaque dessin devient ainsi un espace de dialogue silencieux entre mon histoire et celle du spectateur, dans cette zone subtile où l’intime rencontre l’universel.
Ma technique
Avant chaque dessin, j’écris un point de départ intime entre mon vécu et sa transcription dessinée discrètement. Après une phrase d’introspection et de réflexion, je réalise des croquis, puis un montage à partir de photographies – souvent prises par moi-même – afin de construire une composition fidèle à ma vision: c’est la base du dessin final.
La rigueur de ma technique est entièrement mise au service de ma démarche artistique. Chaque dessin, parfois réalisé sur plus de 80 heures, exige précision, patience et exigence technique. Je travaille principalement avec des crayons graphite, des crayons noirs et du PanPastel noir, afin d’obtenir des rendus proches de la photographie tout en conservant la matière du dessin.
Spécialisée dans le dessin hyperréaliste, ma pratique s’inscrit dans une recherche constante de justesse et d’émotion visuelle.